Entrevista personal. Conocimientos previos de las materias relacionadas con el Máster. Prueba de acceso.
Para qué te prepara
El mercado actual ha ampliado el perfil de los profesionales imponiendo una imprescindible metodología que lleve toda producción a buen puerto y garantice su sentido más allá de la temporal fascinación por lo tecnológico. Las consideraciones estéticas, técnicas e incluso económicas forman hoy día parte de esa visión profesional que permite insertarse en el mercado laboral de forma competitiva.
Dirigido a
Indicado para todos aquellos profesionales del medio que desean enfrentarse a un proyecto de cortometraje CGI y requieren de un contexto, metodología y seguimiento profesional durante el proceso de producción.
La realización de un cortometraje de imagen generada por ordenador desde la concepción de las primeras ideas hasta los procesos de postproducción digital que garantizan un masterizado profesional suponen el marco ideal donde desarrollar la metodología y procesos de producción presentes en las más importantes productoras de todo el mundo (Disney, Pixar, Dreamworks, ILM, Bluesky, Blur.. etc. ).
El programa de estudios para el Máster en Dirección de cortometrajes CGI está concebido como complemento definitivo en la formación de directores, creadores, productores, artistas y operadores CGI con la intención de incorporar de la forma más rápida y efectiva posible los conocimientos de dirección y métodos de producción que actualmente definen la industria audiovisual de proyección internacional.
Materias específicas.
El plan de estudios se desarrollará fundamentalmente en tres bloques perfectamente definidos:
1- Preproducción.
Un módulo de 6 semanas donde recorrer quizá el más importante de los momentos en la creación de un cortometraje. Desde la concepción de la idea hasta su desarrollo a través del lenguaje cinematográfico en el story-board. Este modulo se divide en un primer bloque de cuatro semanas y un segundo de dos.
Se fijará la fecha de estreno y se elaborará el Plan de Producción.
“Idea” vs. “Tema” – Creatividad y premisas interesantes. Construcción de una historia
Los elementos dramáticos: Protagonista, motivación, antagonista, conflicto, desenlace.
Estructura narrativa (el paradigma de Syd Field ). Guión y tratamiento. Leguaje narrativo cinematográfico. Guión técnico. Story board. Concept Art:
Documentación y referencias.
Sketching
Model sheet
Turnaround
Estudios de expresión / facial.
Construción de personajes.
Escenarios y props
Color key y estética
Layout de escala
Story-reel y previews de audio.
Otros.
Elaboración del Plan de Producción.
Presentación del proyecto
2- Dibujo. Concept y Personajes.
Un módulo de 5 semanas para que, guiados de la mano de un Ilustrador profesional, y sin pretender crear dibujantes profesionales, los alumnos aprendan las bases del dibujo de creación y carácter de personajes y realicen los concept de estilo del attrezzo, vestuario y personajes en dibujo para cada cortometraje.
3- Tutorías de Producción y Postproducción.
El seguimiento del proyecto una vez finalizados los bloques uno y dos, está planteado en forma de tutorías de trabajo en grupo de periodicidad quincenal a lo largo de todo el proceso de producción y postproducción hasta la fecha de estreno que si se siguen las pautas marcadas garantiza el corto terminado: Modelado. Iluminación y materiales. Cámaras y setup. Animación. Render. Composición y Postproducción.
