Aprender el funcionamiento del trabajo del estilista en todos sus ámbitos: Realización de rodajes de spots publicitarios, videoclips y televisión. Dirección de un shooting. Coordinación e imagen de desfiles y eventos de moda. Análisis de tendencias y coolhunting para aplicarlo a la imagen de marca y la comunicación de moda.
Dirigido a
Diseñadores de Moda. Graduados superiores en Diseño de Moda. Licenciados en Bellas Artes. Licenciados en Comunicación. Profesionales del sector sin título específico que puedan acreditar experiencia profesional
Bau, escuela de diseño, es un centro docente privado nacido en Barcelona el año 1989 fruto de las inquietudes de un grupo de profesionales del diseño con vocación docente y pedagógica. ¿Su objetivo? Ofrecer respuesta a las necesidades formativas y especialización de nuevos profesionales en el campo del diseño.
Una pedagogía activa basada en la cultura del proyecto y una met...
Instalaciones del centro: Bau Escola Superior de Disseny
Carrer Pujades 118 Barcelona 08005 Barcelona (España)
calle Pujades 118 Barcelona 08005 Barcelona (España)
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Temario del curso
Presentación
El papel del estilista ha cobrado últimamente gran protagonismo. Actualmente es una profesión imprescindible a la hora de crear imágenes atractivas canalizadoras de las tendencias más emergentes de la sociedad y adaptadas al mercado.
Este Master ha sido diseñado con el objetivo de preparar profesionales en imagen y estilo.
Coordinado por estilistas y profesionales de la moda, se ofrece una formación teórica y práctica con técnicas actuales enfocadas a la pasarela y medios de comunicación - spots de publicidad, prensa, televisión, videoclips y asesoría de imagen-.
Los alumnos aprenderán a trabajar en equipos creativos mediante prácticas reales con estilistas en activo, en sesiones de fotos, rodajes de spots o películas y desfiles.
Programas
Módulo Teórico
Tendencias y movimientos urbanos. Códigos y tipologías de cultura urbana y últimas tendencias. Background cultural y estético. Marcas de lujo, street y creadores.
Análisis y crítica de estilismo. Investigación y estudio del proceso creativo y resultado, en campañas publicitarias y estilismos realizados en distintos medios.
Marketing y gestión de moda. Entender el estilismo dentro de la industria de la moda, basado en la experiencia de compra y el conocimiento de los anhelos y aspiraciones del consumidor.
Comunicación de moda. Comprender la postura estratégica de la comunicación de moda así como los diferentes medios y plataformas que la industria actual ofrece a los jóvenes creativos.
Historia de la moda del siglo XX. Arquetipos, estilos, diseñadores, personalidades particulares y su reflejo en la indumentaria, la imagen y las artes en general. Comportamientos sociológicos y su relación con el entorno y estilo de vida.
Dirección artística e imagen marca. Estudio de los diferentes tipos de dirección artística. Funciones, forma de trabajo y lenguaje entre el director creativo y su equipo. La marca como referente de conexión entre el sector profesional y el consumidor y, como contenedor de valores y significados.
Módulo Proyectual
Estilismo en publicidad. Quién es quién en el mundo publicitario. Equipos de rodaje: creativos, productora, realizador, vestuario. Decodificación del lenguaje indumentario en publicidad, storyboard, briefing, PPM, dosier de vestuario. Proyectos de estilismo y rodaje de un spot publicitario: preparación, realización, presupuesto y cierre.
Estilismo para TV. Diferencias técnicas entre cine-TV. Muaré y croma. Planos y movimientos de cámara. Formatos TV : ficción, informativos, programas. Formatos cine: 35mm, 16mm, cortometrajes, mediometrajes y largometrajes. Equipos técnicos. Videoclips. Proyecto de estilismo y rodaje de un programa: lectura técnica del guión, secuencias y pruebas del vestuario, grabación.
Estilismo en prensa. Publicaciones en prensa: target y anunciantes. Editoriales de Moda, beauties, bodegones y shoppings. Publicidad y catálogos: clientes, producto, briefing, estilismo y shooting. Proyecto de estilismo para un editorial de moda: inspiración, storyboard, elección de modelo, make up, montaje de outfits, localizaciones y sesión fotográfica.
Estilismo para pasarela. Objetivos de los fashion shows: prensa, lookbook, PR. Análisis del diseñador y sus colecciones. Casting, fitting y localización. Producción y presupuesto: iluminación, música, set/decorado, coreografía, backstage, peluquería y maquillaje. Dirección de arte. Proyectos de estilismo para pasarelas de diseñadores.
Coolhunting. Aprender a observar y reconocer tendencias, detalles y códigos de estilo en personajes ligados sobre todo a entornos urbanos. Principales circuitos "cool" y rutas de shopping. Revistas street style, gabinetes de diseño y libros de estilo.
Personal shopper. Qué servicios puede ofrecer un Personal Shopper. El cliente: estilo y personalidad, tipos de cuerpo y cómo vestirlos. Análisis del guardarropa. El vestuario para actividades lúdicas, de trabajo o etiqueta. Proveedores y circuitos de compra. Asesoría de imagen.
Presentaciones y eventos. Supervisión creativa y producción de un evento de moda. Eventos de moda: exposiciones, showroom temporal, showroom estático, presentación de producto, fiesta social, stand, product placement. Localización para eventos. Prensa y rrpp.
Retail Design. Comprende todos los aspectos del diseño de una tienda: escaparates, merchandising, displays, iluminación, gráfica, rótulos, señalización, decoración. Espacio, identidad y empresa. La exposición comercial: tiendas, escaparates, estands y franquicias.
Fotografía. Fotógrafos y revistas. La cámara: tipos, formatos, diafragma y obturador, profundidad de campo. Iluminación. Película y foto digital. Localización y estudio. Proyectos prácticos de sesiones fotográficas.
Métodos de investigación. Elaboración de un sketchbook y métodos de trabajo. Investigación y fuentes: autores, editoriales, webs, buscadores de webs.
Taller de estilismo. Recursos inmediatos de estilismo para afrontar cualquier eventualidad o imprevisto en un rodaje o shooting. Envejecido y transformación de prendas y accesorios.
Peluquería y maquillaje. Conocimientos técnicos y artísticos para entender el trabajo del maquillador y del peluquero con el fin de crear imágenes de moda de forma conjunta.
Nuevos soportes. Introducción a las nuevas herramientas digitales con el objetivo de ampliar el conocimiento de las distintas tecnologías aplicables al campo del estilismo. Programas: Photoshop y softwares de animación.
Módulo Práctico
Sesiones y prácticas reales con estilistas profesionales.